经历了低潮后,数字音乐如今又成为了好生意 [size=1.8][color=rgb(217, 54, 65) !important] [size=1.4][color=rgb(217, 54, 65) !important]互联网热点事件• 2016-07-15 14:18
[size=1.4]摘要: 中国市值最高的两家互联网公司阿里和腾讯用重兵和重金给出了我们答案。
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[size=1.8]广告卖不出去,版权贵得要死,日活拉不起来,模式仍在探索。用这四句话形容中国数字音乐市场还合适吗?
[size=1.8]当当网创始人李国庆在口述17年创业得失中不小心道出了一个不争的事实:
[size=1.8]“李彦宏是我的师弟,当时我们当当还是中国最大的音像店,最大的CD、DVD销售商。他弄了个MP3频道,不就把音乐毁了吗?百度说没有侵权,它有避风港原则。但我说跟李彦宏说,你这样相当于毁了一个产业,果然这10年音像产业被毁掉了。”
[size=1.8]从下图中能看到,我国音乐行业收入从2004年的2.11亿美元下跌到2010年的2,320万美元。直到2014年才重新超过了1亿美元。这也证明从04年以后,中国音乐市场受盗版和创作的影响倒退非常明显。
[size=1.8]而在同样的时间里,中国电影票房从2002年的不到10亿飞速成长到2015年的400亿。中国音乐人,欲哭无泪。数字音乐,看不到前路。
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[size=1.8]去年是中国数字音乐版权市场震动最大的一年。随着“最严版权令”的颁布。音乐巨头开始放下成见抱团取暖。
[size=1.8]网易云音乐、酷狗和酷我,分别与QQ音乐达成版权互授权合作,而由虾米音乐和天天动听组成的阿里却与腾讯形成了割据对峙,双方均拥有一定的独家版权,没有谁可以垄断市面上所有的音乐版权。
难道中国数字音乐市场真的不是一笔好生意吗?
[size=1.8]中国市值最高的两家互联网公司阿里和腾讯用重兵和重金给出了我们答案。
[size=1.8]几天前腾讯完成对海洋音乐(酷我+酷狗)的收购后,中国音乐市场的脉络已经开始清晰。从商业模式上看,腾讯在挣今天的钱,阿里要挣明天的钱。
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腾讯卖曲库
[size=1.8]资料显示,酷狗、酷我在2015年发行了24张数字专辑,总销量超过300万张。QQ音乐数字专辑,累计销量突破2000万张,总销售额已突破1亿元。
[size=1.8]根据艺恩咨询2015年10月发布的数据显示,从数字音乐曲库储备来看,QQ音乐曲库规模达1500万首,其后是网易云音乐500万首,虾米音乐400万首,酷狗音乐300万首,百度音乐210万首。
[size=1.8]也就是说在完成对海洋音乐的收购后QQ音乐在曲库规模、市场占有和数字专辑售卖上拥有了绝对优势。
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阿里卖产业
[size=1.8]天天动听升级为阿里星球后,将进化为一个覆盖音乐制作到消费的泛娱乐平台,串联艺人、粉丝、商家,形成完整的商业闭环。
[size=1.8]阿里星球不同于以往的电商平台,要么2B要么2C,而是以面向ABC建立商业循环,B和C还是原来的business和consumer,而A则代表了artist。A与C的身份可以互相转换,在于B产生合作或交易。
[size=1.8]简单来说,阿里星球要做音乐行业的淘宝。这对于整个产业的发展将起到一个循环作用。
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[size=1.8]而从人均音乐消费的角度看,在版权维护非常系统的日本,其浓厚的粉丝经济使得人均音乐消费支出在20美元以上,而同样版权维护较好的美国,其人均消费支出也在10美元以上。
[size=1.8]而2014年,我国的人均音乐支出远低于1美元。考虑到中国5亿多的网络音乐用户,付费时代和粉丝经济将极大激励刺激音乐产业发展,预计2020年人均音乐支出有望达到1美元,音乐唱片产业有望突破100亿人民币。
那么在巨大潜力的市场中,数字音乐怎样做能有更好的出路?
[size=1.8]1、明星的粉丝效应
[size=1.8]目前,QQ音乐数字专辑合作的歌手已囊括鹿晗、周笔畅、李宇春、窦靖童、周杰伦、韩流天团BIGBANG以及世界级巨星Adele、Rihanna、TaylorSwift、ArianaGrande等40余位音乐人。
[size=1.8]以周董最新的专辑《周杰伦的床边故事》为例。在QQ音乐、酷狗、网易云音乐平台的专辑销量分别达到了83万张、29万张和29万张,按照每张20元人民币的售价计算,该专辑的总销售额已经达到了2800万元。不难看出单个明星的号召力非常强劲。
[size=1.8]在线音乐的会员和数字专辑购买者基本上以90后为主,在他们看来,花少量的钱支持自己喜欢的歌手是件很自然的事情。也是对版权的认可和尊重。
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[size=1.8]2、原创的保护支持
[size=1.8]郑钧以音乐人的角度阐述了目前中国音乐行业所面临的困境,传统音乐产业一直致力于不签艺人只做唱片的模式,从而获取巨额的利润。音乐行业的根源是词曲作者创作的作品,但可悲的是他们在整个产业链当中是处于最末端。
[size=1.8]郑钧希望“让音乐人活得更有尊严”。在数字音乐正版化后,只有原创内容的不断输出才能滚动整个产业的链条。商业模式上原创所带来的名气、利润和其他效应将再次推动了整个音乐产业的复兴和繁荣。
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[size=1.8]3、产业的反哺效应
[size=1.8]一些老牌歌手早就从此前唱片市场的沦落中嗅到了危险的气息,纷纷投身于演唱会、综艺节目和电影圈。他们凭借着自己当年的成名曲就可以在摸爬滚打多年的娱乐圈吃的很开,赚的盆钵满盈。
[size=1.8]而像薛之谦这样的原创新生代代表虽然唱歌很努力,却怎样也不红。没想到一不小心成了段子手,竟然成功帮助他踏入一线歌手的行列。其延伸收益足以让他在音乐的制作和空间上有更大的空间提升。
[size=1.8]薛之谦的不走寻常路也正在给行业带来一些思考,究竟是用音乐的钱来做音乐,还是把更好赚的钱投入到音乐中去。
[size=1.8]“音乐这种产品是基础性的精神食粮。音乐产业从来没有真正衰落过,人们对音乐的需求也没有衰落过,反而在增长,真正衰落的是音乐产业的商业模式。”
[size=1.8]摇滚音乐人郑钧这样评价中国的音乐市场。
[size=1.8]由宋柯、高晓松、何炅执掌的阿里音乐。正在改变当下的困局。一方面保护音乐人权益方面,另一方面让产业形成链条。阿里星球成为了连接两端的重要管道。
[size=1.8]根据艺恩发布的《2016年在线音乐趋势洞察》显示,2015年7月,国家版权局发布的音乐版权保护法令大大挫败了“网络盗版”让音乐再度回归应有的价值。2015年中国移动音乐市场规模达到63.7亿元,预计今年这一数字将上升至96.2亿元。
[size=1.8]所以唱衰数字音乐大可不必,毕竟二马很少有马失前蹄的时候。这笔好生意看来才刚刚上路呢
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